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臺灣是一座位於亞洲大陸東南的海島,以其南北狹長的型狀而聞名。這片寶島擁有約3.6萬平方公里的面積,四通八達的航空網路使其成為亞洲各地往來的樞紐之一,旅遊相當方便。臺灣的自然風光豐富多變,山川起伏、地形多樣。高山、丘陵、平原、盆地、島嶼、縱谷、海岸等景觀交織,而北回歸線的存在使得臺灣同時擁有熱帶、亞熱帶、溫帶等多種氣候帶,成為世界保育的重要地區。9個國家公園和13個國家風景區展現臺灣最精華的自然美景,如太魯閣的高山峽谷、阿里山的雲海、玉山的壯麗山巒、墾丁的海洋渡假氛圍、日月潭的湖山共融等,各有獨特之處。而離島的金門與澎湖則以地方特色和人文史蹟呈現獨特風情。臺灣的人文風貌多元,融合閩南、客家、外省及原住民等多個族群,呈現出多彩的文化景象。在宗教信仰、建築、語言、生活習慣以及美食方面,展現了和諧共榮的面貌。美食更是臺灣的一大特色,包含臺菜、客家菜、湘菜、川菜、日式、韓式料理,以及各種傳統小吃和地方特產,使臺灣被譽為「美食王國」。經濟上,臺灣在1960年代起迅速發展,成為亞洲四小龍之一,並在1990年代躋身已開發國家之列。臺灣以製造業和尖端科技為主力,尤其在半導體、資訊科技、通訊、電子製造等領域表現優異。臺灣的經濟發展不僅在亞洲區域占有一席之地,更是世界先進國家之一。
溫馨提示
- 由於遊覽的歷史重點,建議成人參加,但歡迎家庭
- 大多數旅行者都可以參加
- 此旅遊/活動最多 8 位旅客
- 涉及適量步行;請選擇合適的鞋子
- 在所有天氣條件下運行;請穿著得體
旅遊資訊
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七分窯位在新社的小山上,成立於民國82年,無疑是新社老字號的景點之一。七分窯是個大型窯廠,經營項目有胚體製作、釉料、燒窯、教學活動等,而陶刻是它的主力創作,張笠夫於民國84年創立台灣陶瓷刻畫學會擔任創會理事長,並將會館設立於此,結合許多藝術人員,推廣藝術,栽培新生代藝術創作者,將藝術生活化,生活藝術化,在中部縣市辦過許多大大小小的藝文活動,並定期在文化中心展覽。很多人疑問七分窯命名的典故?十分難求追求七分醉三分就是七分窯命名的由來,也是我們對人生的態度,「人生何不三分醉?悟透世情醉三分。」張笠夫的題詞〝醉仙〞曾撼動過許多人,而我們抱著追求七分、待客八分的心態經營。張笠夫與李春美夫婦,鍾情於陶藝創作,並涉獵多種藝術領域,如油畫、國畫、書法、彩繪等,藝術的教學與推廣也是他們的生活重心。來到七分窯,你可以賞陶,也可以玩陶,兩百多坪的陶藝創作展覽區和四百多坪的玩陶教室活動區,以及上千坪的休閒活動區,寬廣的場地讓人遠離煩擾,心情自然舒朗。張笠夫藝術館則定期展出本土書畫家的作品。在九二一大地震後經歷了重建過程,張笠夫夫婦以堅定的信念,花了一年半時間重建並將其發展得更具特色。除了原有的設施外,還建構了香草園區、植物教學園區。陶藝書畫配合著精心規劃的園區景觀,更讓人動容的是這對夫妻的執著與認真。
「十年」是怎麼樣的時間概念?如果以天數來計算,是3650天,如果以小時來算,那就是87600小時,那麼如果用分來計算,那就是5256000分,這是一個多麼龐大的數字概念,而赤粒藝術正是跨越了這個十年漫長的時間,回顧過往,以誠懇多角經營的理念和態度,拓展開闊的藝術視野,而這十年也代表一個畫廊執著的理想呈現,當然也是堅持的成果。 赤粒藝術座落於台北大安路的幽靜巷內,畫廊的空間動線呈現出當代多元的藝術氛圍,這裡已策劃了上百檔展次的藝術經典展覽,內容從平面的水墨、繪畫到立體的雕塑等類別。赤粒藝術以策展的概念延伸主題,針對不同型態與類別的藝術進行展出規畫,重要的是除了舉辦知名藝術家個展與聯展外,也針對當前世界東方水墨趨勢,策畫新水墨藝術家聯展,試圖表達並反映台灣當代水墨的文化語境,這些新世代的年輕藝術家,呈現出不拘泥於傳統筆法和構圖的表現形式,展現不同於以往的水墨脈絡新視野。例如:2014年於台北赤粒藝術舉辦「台水韓墨:當代水墨的兩地面相」,2015年協助韓國國立首爾大學美術館舉辦「巨視與微視:韓國.台灣水墨畫的現象」;而在抽象藝術領域,2015年策畫「另類抽象,冷熱相交地帶~台灣與韓國的抽象藝術展」,藉由邀請韓國美術研究所首席研究員文貞姬策展,邀請台韓兩國當代重要水墨及抽象藝術家共同舉行聯展,策展的動機在於探討台韓兩國在不同的民族性及內在創作驅動差異下,當代水墨及抽象藝術的不同樣貌,也期望讓台韓兩國藝術家及學者藉此機會深化文化和藝術交流,提供畫廊、藝術家及藏家的互動過程,並且刺激藝術市場與收藏,創造更蓬勃的藝術生態。十年的經營理念讓赤粒藝術成長茁壯,並朝向學術性、時代性和國際性的方向邁進。總經理陳慧君表示:「十年磨一劍」。現在面對大環境的不景氣,即使面對挫折或低潮,但對於我們而言,熱情的理念是不會澆熄,且更加朝向國際性的大格局發展,而第二個十年才將開始…。(資料來源:非池中藝術)
以前是在田中央的小村落,以車站為中心點,繁華熱鬧向外擴展,四周依舊被稻田圍繞著,「田中米倉」 名聲依舊響亮。念舊惜物是台灣農民的習慣也是美德,這也體現在田中舊車站,目前轉身為田中藝廊,展演著藝文活動。田中車站與日本信濃鐵道的田中駅(車站)簽署姊妹車站呢!
「都歷園區」位於台11線約124.5K處,緊鄰都歷部落,過去都歷阿美族人稱此地為「katomayan」(旮都瑪樣),意思是「熊出沒的地方」。這裡除了是交通部觀光署東部海岸國家風景區的行政中心外,園區還包含都歷遊客中心、阿美族民俗中心、大型停車場與戶外遊憩、表演空間。居高臨下的地勢,能欣賞寬廣美麗的太平洋風光與日出、月升美景,不僅是遊客索取東海岸旅遊資訊的重要窗口,也是旅行業者領團參訪解說的重要景點,更是在地人野餐、溜小孩、毛小孩的首選之處。結合東管處年度活動,都歷園區近年在春、夏旅遊旺季,有熱鬧的「東海岸大地藝術節」月光海音樂會和市集等活動,結合部落文化傳承、在地藝術創作與創新的國民旅遊型態,讓遊客在活動期間造訪時,能一併欣賞到東部海岸的絕美天色地景與多元的人文風情。幾年累積下來,都歷園區除了提供完整的遊客服務外,也宛如一座大型的美術館,充滿藝術人文風情。不論是都歷遊客中心內,以常設型態展出東海岸藝術家「拉黑子‧達立夫」的作品-《旅行在50步的空間》外,戶外也有結合綠地草皮與無敵海景,陳設歷年東海岸大地藝術節裝置藝術如:《泡風景》、《最強大的溫柔》、《轉變》、《公元5390的凝望》、《等候 漂流》等國內外藝術家的創作,無一不成為吸引遊客親近互動、拍照打卡的首選熱點!都歷園區停車十分便利,若欲搭乘大眾運輸來到都歷園區的遊客,也可以搭乘「台灣好行-東部海岸線」,於「阿美民俗中心」站下車就能抵達園區。而為了讓無法隨時前來的民眾能欣賞到都歷園區現地的東海岸風光,2020年東管處於遊客中心上方架設了全區即時影像,透過高解析度的攝影鏡頭,24小時連線放送在地天候與風景,喜歡的朋友可上youtube頻道遊覽。走進了室內,到了都歷遊客中心一樓,於113年12月最新啟用的沉浸式體區,該新展區結合數位科技與在地文化,以「東部海岸故事書」為主軸,透過虛實交織的投影與互動,帶領民眾探索阿美族的神話傳說、自然生態與文化價值;並巧妙地利用科技提升民眾學習趣味,讓教育與娛樂完美結合,民眾從中感受到東海岸山海生活的智慧。展覽透過藝術形式重現阿美族傳說,讓參觀者深刻感受到文化的淵遠流長與生命故事的動人魅力。學生們專注於探索互動裝置與視覺場景,充分體會在地文化的深度與美感,為都歷遊客中心注入了全新的活力,象徵東海岸文化與精神的延續與傳承。