梵蒂岡人氣景點一覽

這座被稱為「瑞士聖馬丁及聖塞巴斯蒂安教堂」的羅馬天主教靜牧堂位於梵蒂岡，於1568年由教皇庇護五世建造，為瑞士教皇兵員的私人禮拜堂，他們的兵營就位於San Pellegrino的門口附近，接近教宗官邸。它被視為羅馬的瑞士國教堂，這個禮拜堂便利地位於每天兵員從他們的兵營前往雕銅欄門的路徑上。而兵員在獲得教區聖安妮神父的許可和核準下，也可於此場合慶祝洗禮和婚禮。瑞士兵員於1506年起開始在羅馬服役於教宗，而庇護五世則下令於尼古拉斯五甲前方建造一座保留給兵員的正式禮拜堂，而建築階段則在1568年的時候，一位名叫Nanni di Baccio Bigio的建築師領導了工程。此教堂專門供聖馬丁及聖塞巴斯蒂安，兩人都是一位軍官，聖馬丁是羅馬軍隊的官員，當轉正信仰之後轉入修道及僧侶生活，而聖塞巴斯蒂安則被任命為狄奧克勒提安及馬西米安皇帝的服裝衛隊隊長，最後成為烈士。在1648年威斯特伐利亞和平之前，德語口音的瑞士兵員就習慣於使用兵營Santo Teutonico的聖母多去庇特亞木靈院的小教堂，那裡有一座保留供他們使用的側坐廊。從1657至1977年，同樣瑞士兵員也於教宗梵蒂岡的聖比爾仁拉教堂行他們的宗教之禮。外觀這座經典的面貌是四柱歐式巴洛克式建築，支撐著細節的維亞裡紋飾，但Forcella（迪克特里安）提到的「PiusVPM.」（庇護五世）的銘文已經消失。屋頂上的山形直角屋倒頂上面還裝飾著庇護五世的紋章，而門口上也覆蓋著一個小三角形屋倒頂，再上蓋著大窗戶，而於1999年禮拜堂也延伸出論壇橢圓形。內觀禮拜堂無數裝飾出Vasari（韋薩裡）的學生Giulio Mazzoni畫作，在1727至1728年之間則由Carlo Roncelli重新翻新，而1967年的時候為了保存它們最後把它們移至梵蒂岡美術館內。祭壇上方的壁畫代表上帝的父親，而右小小角落的則是聖塞巴斯蒂安，反而左則是聖馬丁。而主祭壇則有聖母領聖言的圖像，右壁聖祭臺左方則是耶穌基督被釘在十字架上，被聖彼得及聖約翰比丘圍繞；左則是聖母周側聖安和小耶穌。Mazzoni則和Moreschi（莫里斯琪）合作了，他在1565年的時候曾經製作過皇室宴會廳的石膏紋飾。

「位於梵蒂岡城區的「梵蒂岡聖Pellegrino司鐸教堂」是一座古老的羅馬天主教司祭堂，位於Via dei Pellegrini，是梵蒂岡城的最古老建築之一，該教堂是紀念第三世紀法國中殉道的羅馬神父San Peregrine of Auxerre，是由羅馬教皇利奧三世在公元八世紀建造的，但是在17世紀被教皇克萊門十賜予瑞士兵團，使用到1977年，這座古老的建築，記錄了廿世紀以前的文化和歷史，其外觀是在17世紀僱請工匠使用新古典風格建造，現今由梵蒂岡警衛及消防隊廟為其特別祭拜，大約於800年開始受到極大的重視。此外，該教堂內也有繪於9世紀和13-14世紀的壁畫，表現出Christ Pantocrator，以及歷史悠久的木質雕飾天花板等。

聖保羅廊（Cappella Paolina）是梵蒂岡宮殿的一個小禮拜堂，與西斯廷區相隔，未列入普通觀光行程。米開朗基羅在1542至1549年以其最高時期的名氣在聖保羅廊上繪製的兩幅壁畫“聖保羅的改宗”和“聖彼得的釘十字架”，當時的觀眾認為它們沒有達到他藝術的頂峰，而且並未符合當時的構圖規範，且將題材描繪得不尋常。儘管聖保羅廊和他的繪畫素材具有重要的意義，但卻被忽視或被西斯廷區的傑作所擠蓋。有位義大利學者藉由“臉部超疊”，在聖保羅與聖彼得兩幅畫作中，都找到了米開朗基羅的臉孔。聖保羅廊於1538年委託由教皇保祿三世所發出，在安東尼奧·達·桑羅（Antonio da Sangallo）的設計與監督下，於1540年完成，被用作聖餐室與選舉室。聖保羅三世將聖保羅廊奉獻給聖保羅的改宗節，教宗方面並未滿足於任何藝術家，而僅僅知道米開朗基羅是最佳人選。米開朗基羅在完成宣告的壁畫後，教宗試圖與他簽訂涉及朱利葉斯二世的墓誌文合同，導致兩幅壁畫開始於1542年11月，即“最後的審判者”完成，而聖保羅廊顯示了一種從華麗美麗及藝術效果的轉變，專注於敘述性，而不在乎美麗與否。其他的藝術家也曾為聖保羅廊提供助力，包括Lorenzo Sabbatini和Federico Zuccari，而背景的雕像則為P·Bresciano 。於2015年卡爾眾的選舉會議期間，由於聖保羅廊於2002年開始動土修繕，故只能使用祝福廳代替，而於2009年修繕完成之後，教宗進入聖保羅廊並進行選舉會議。聖保羅廊於2009年重新修繕，讓畫面恢復原狀，色彩鮮豔。2010年，梵蒂岡網站發布了一段虛擬現實渲染版本的聖保羅廊影片。此外，羅馬的聖瑪麗亞大教堂和奎裡納宮，也有以同名的小禮拜堂。

這座「貝爾維德里庭院」是位於羅馬梵蒂岡宮殿的高文藝復興時期的主要建築作品。由1505年起，唐納託·布拉曼特（Donato Bramante）設計了它的概念和細節，影響了整個西歐的庭院設計、正式廣場和花園計畫。它原本設計成一個單一封閉的空間，長長的貝爾維德里庭院將梵蒂岡宮殿與別墅貝爾維德里聯繫起來，由一系列臺階相連，兩側各置一對狹窄的翼樓。布拉曼特未能見到這項工作的完成，到十六世紀末，它已被該庭院中的一幢建築物分成兩個獨立的庭院，因此不可挽回地改變了原有的樣子。1484年，英諾森八世（Innocent VIII）開始在俯瞰著舊聖彼得大教堂的高地上建造「貝爾維德里別墅」。到1487年，佛羅倫薩的建築師安東尼·德·波萊歐洛（Antonio del Pollaiuolo）就在這裡設計並完成了一座小夏屋，可以俯瞰羅馬市中心的東部景色，以及從羅馬城外的聖安傑羅堡看到的牧場風光。1503年，朱利葉斯二世登基時，就把他日益增長的羅馬雕像收藏搬到貝爾維德里別墅內的一個封閉庭院裡。到1506年，羅馬就買下了「老康孔德（Laocoön）及其子」古老的雕像，並把它帶到這裡，接著阿波羅的雕像也成為了收藏品的一部分，從此以後廣為人知地被稱為「阿波羅貝爾維德里」，就像是英勇的男性身體被稱為「貝爾維德里臀部」。朱利葉斯委託布拉曼特將梵蒂岡宮殿與貝爾維德里別墅連接起來，他的設計在聖安傑羅堡（Castel Sant'Angelo）的壁畫上有紀念；他將斜坡規格化為一系列臺階，以中央縱向軸線相連，形成前所未有的尺度和建築統一性的空間場景。底層的六個狹窄臺階上設有一個宏偉的中央階梯，通往寬闊的中間臺階。另一個創新是布拉曼特設計的分割挑梯，兩側沿著遏牆上腳直行至中心處，然後返回中央。他的長廊般的翼樓現在是梵蒂岡博物館收藏的所在，其中一座翼樓供梵蒂岡圖書館使用。翼樓有三層，低層庭院的頂端隔著一層建築環繞著最高的臺階，半圓拱頂是另一項布拉曼特的創新，最上層的木頂臺參照了古羅馬祈求幸運的古遺蹟「普萊尼斯特（Praeneste）諸神預先恩的神殿」圓形座椅，沿用傳統的半圓形預先恩。最低層和最大的層次沒有植被，上面鋪著密密麻麻的大石塊，沿著梵蒂岡的牆壁有半永久的長椅，用作室外娛樂、廣場表演和馬車比賽，如畫面出現在羅馬博物館布拉施奇宮（Museo di Roma、Palazzo Braschi）畫中的17世紀初的歡樂騎槍比賽。上面兩層中，分區均設有著泛稱為「格局」的造園，16世紀的版畫就有相同的圖案。西斯特斯五世（Sixtus V）破壞了「庭院」的統一，在中間臺階上立起了梵蒂岡圖書館的一座翼樓，它將空間劃分成兩側。詹姆斯·阿克曼（James Ackerman）提出，這個舉動是有意的，旨在掩蓋「庭院」的世俗性，甚至異教徒的本質，阿德萊安六世（Adrian VI）稱這些雕像為「偶像」。今天，最低的臺階仍被稱為貝爾維德里庭院（Cortile del Belvedere），而被分開的上層臺階則稱為「拋尿神像庭院」（Cortile della Pigna），它的名字來自於庭院中「拋尿神像」（Pigna）的一個大銅松子，它可能是哈德良陵墓的金屬塔，也可能是中古時期標誌著馬車在埃及河旁的終點的金屬標誌，1990年，阿爾納多·波莫多羅（Arnaldo Pomodoro）在上層庭院的中央裝飾上一座兩個圓球的雕像。